通道画廊材料与观念研究（金属）丨雕塑系研究生一年级创作展

发布日期：2019-05-06 来源：雕塑系

前言

　　给研究生开设的材料观念课程，其目的往往涉及两个方面：一是对于之前使用过金属材料做雕塑的同学，使其在材料基础知识的前提下，进行深入的实践。二是对于之前使用金属材料进行造型操作较少的同学，使其根据自身的兴趣去发掘金属雕塑的形式，通过实践与讨论，发现金属材料创作的可操作性，进而使其雕塑的材料、工序及造型有充分的“金属感”。
　　相较于本科生，研究生阶段的学生有自己相对钟爱的材料，相对成熟的成型方式，甚至相对固定的造型习惯，无论是否经过系统的材料实践，研究生应该都有了一定的系统创作理念。在这样的背景下创作的作品面貌，相对会丰富很多，这是一个优势。不同的个性拥有不同的创作出发点，经过大量实验与实践，作为材料创作的第二大脑——手，便会自然地开拓出一条水到渠成的雕塑建构道路，这条路的材料调性、工序选择，与形式和主题，严丝合缝地啮合，无懈可击，和谐自然。
　　我始终认为艺术活动的天赋很重要，天赋其实和生长环境衍生的兴趣点，以及思考模式的物化过程有关，后天的训练只能起到微调的作用。教师在与学生交流之初，主要是根据每一个可能的点子，或初级方案，辨认出那些特定的出发点的可操作性，并激发出独属于此出发点的最佳工序；在过程中的互动主要是培植正确可行的搭建，矫正可能走偏的思路，进一步理清思路，去掉已经在生长的不恰当元素；最终阶段自然是对思考与实践的整理与组织，给每一条思考之路一个通畅的表达结果。
　　与基础训练不同的是，本课程要求作品除了制作完整、形式自洽，具有金属或机械美感以外，更加注重观念的注入，这并不是说使材料的理由弱化到成为观念的附属，而是让观念激发出更多的可能性，使其更加丰富饱满和富有更深层的意义，并使作品的思想性与形式感的契合度努力做到高度统一。
　　作品制作的深度也是关键的。在这个课上，面对真材实料的兴奋感往往使人才思泉涌，但思路的妙处一定要通过千锤百炼，才可能做出充分的表达。小品类的作品感觉很重要，即便是轻松的搭构摆放，也是要直觉和专业素养的结合，才能出品和谐耐推敲的作品。那些用机械设备表现力量的作品，和那些以时间和劳作堆积起来的作品，反复的锤炼打磨，更是必须的过程。
　　对一件金属雕塑的锤炼，既在钢铁材料，也在形式内容，更在观念思考。

孙璐
2019年5月6日

展览时间：2019年5月6日-5月10日
展览地点：中央美术学院雕塑系四层通道画廊

作品选登